terça-feira, 27 de novembro de 2018

NATHAN BANKSTON (Dick Bankston)




(1897,Crystal Springs ou Mississippi - data da morte desconhecida)

Há rumores que Bankston influenciou o lendário Tommy Johnson , mas de certo o que se sabe é que o músico acompanhou Willie Brown na década de 1910 e que conheceu o grande Charley Patton por volta de 1914.
Além de Tommy Johnson , especula-se também que Bankston influenciou de algum modo Robert Johnson.

Quase nada se sabe sobre sua vida e carreira e a reputação do músico depende muito de comentários feitos por artistas mais conhecidos e mais intensamente pesquisados, como Patton.

Segundo alguns pesquisadores a canção Bye bye Blues cuja autoria é atribuída a Tommy Johnson pode ser na verdade de Bankston .
Do pouquíssimo que se sabe de sua vida, há o registro de que o músico se mudou para a cidade de Drew em 1963.


HENRY SLOAN






(janeiro de 1870, Condado de Hinds,Mississippi - possivelmente 13 de março de 1948,Crittenden County,Arkansas )

Foi um músico afro-americano , uma das primeiras figuras da história do Delta Blues . Muito pouco é conhecido com certeza sobre sua vida, além de ter ensinado Charlie Patton nos caminhos do blues . Houve sugestões de que ele se mudou para Chicago logo após a Primeira Guerra Mundial . Ele não deixou gravações .

De acordo com o pesquisador David Evans, Sloan nasceu no Mississippi em 1870, e em 1900 estava morando na mesma comunidade que as famílias Patton e Chatmon perto de Bolton, Mississippi .

Ele se mudou para a plantação de Dockery perto de Indianola mais ou menos na mesma época que os Pattons, entre 1901 e 1904. Patton recebeu algumas instruções diretas de Sloan e tocou com ele por vários anos. Dois dos acompanhadores posteriores de Patton, Tommy Johnson e Son House , ambos afirmaram que Patton "perseguiu todos os passos" de Sloan.

Outras pesquisas baseadas em registros do Censo sugeriram que, em 1920, Sloan e sua família viviam em West Memphis, Arkansas .
Ele pode ter sido o Henry Sloan cuja morte, aos 78 anos, ocorreu no condado de Crittenden em 13 de março de 1948.




JAKE MARTIN


Outro bluesman obscuro, de quem praticamente nada se sabe, nem mesmo gravações deixou. No entanto, esteve entre os principais pioneiros do Delta Blues e portanto os grandes responsáveis pelo nascimento do estilo: Henry Sloan que ensinou Charley Patton. Patton por sua vez , teve como discípulos nomes que se tornariam grandes estrelas do gênero como Howlin' Wolf e John Lee Hooker.
Son House também conviveu com Patton e segundo ele, testemunho confirmado por Howlin' Wolf , Patton seguiu de perto os passos de Sloan durante sua carreira.
Embora não tão ilustre como os nomes citados, Martin tocou no Dockery Farms na década de 1920 com Henry Sloan, Charley Patton , Jack Hicks, entre outros.

domingo, 18 de novembro de 2018

CLÁSSICOS DO BLUES DON'T NEED NO DOCTOR (Nick Ashford, Valerie Simpson e Jo Armstead)




Esta canção já foi gravada por RAY CHARLES em 1966, por Humble Pie em 1971 e até ganhou uma versão Fusion com o guitarrista JOHN SCOFIELD em um trabalho com músicas gravadas por Ray Charles .


Contudo, conheceu o seu "Climax" na voz da fantástica BIG MAMA THORNTON.
Interpretação visceral, " Plenitude de sentimentos"!
Com Big Mama esta canção ganhou toda uma "Atmosfera Blues"
O desabafo próprio das canções do gênero já se evidencia nos primeiros versos:

I Don't Need no Doctor (Eu não preciso de um médico)
Cause I know what's ailing me (Porque eu sei o que está me deixando doente....

I've been too long away from my baby(Eu estive muito longe da minha querida ...

I'm coming down with a misery (I don't need no doctor)
E agora eu estou na miséria .Eu não preciso de um médico...

Only my baby's arms,Could ever take away this chill
Somente os braços da minha querida , pode levar embora essa minha doença...

Os versos da música tornam claro o "O motivo por traz da doença do intérprete"... Não se trata de um mal físico, antes é uma dor da alma ... uma ferida aberta no coração!

Este tema talves não seja tão clássico como outras canções do repertório Blues como SWEET LITTLE ANGEL, FIVE LONG YEARS ,STORMY MONDAY entre outras.

Mas tamanha a carga emotiva colocada pela voz de BIG MAMA THORNTON nesta canção já a coloca como uma das canções de blues mais expressivas e dramáticas já gravadas.

E aqui novamente, a "Dor" da "Alma" , o "Coração Ferido" decorrente das "relações de amor " tão recorrentes e reincidentes no amplo repertório Blues .


terça-feira, 13 de novembro de 2018

CLÁSSICOS DO BLUES -COME BACK BABY(Ray Charles)




A reincidência dos temas afetivos no Blues.
Composta pelo célebre Ray Charles em uma digamos, de suas fases "Blues", Come Back baby relata as tentativas do interlocutor reaver seu relacionamento amoroso.


Em oposição às letras de Blues do antigo Delta onde a tendência era a de o homem atribuir à bem amada a culpa pela derrocada amorosa. Em Come Back Baby , Ray Charles segue uma tendência nova na qual o homem assume a sua culpa.

"Come Back Baby" "Volte querida"
" Please don't go" "Por favor não vá "

"The way I love you " "Da forma que eu te amo "
"Well, you'll never know " "Bem, você jamais saberá "

"Well I admit, baby " "Bem admito, baby"
"That I was wrong..." "Que eu estava errado"...

Muitas letras posteriores passaram a adotar uma postura similar.

Come Back Baby de Charles , além de ostentar a admissão de culpa por parte do homem segue uma linha similar a de outro grande clássico do Blues : Reconsider Baby de LOWELL FULSON.

Sobretudo no que tange a argumentação do interlocutor na tentativa de manter o enlace amoroso.

Em Reconsider Baby , Fulson Raciocina: " We've been together so long " "Estamos juntos há tanto tempo " ...

"To have to separate this way" "Temos que nos separar desta forma?!"

Em Come Back Baby , o apelo é direto e desesperado como sugere o tema :" Volte Querida! " - o que não interrompe a similaridade quanto a ideia das letras.

Trata -se de uma temática reincidente no Blues , com uma oposição de comportamento ao que ocorria com as letras do Velho Delta, já observada em canções com Muddy Waters como Baby , Please Don't Go!.. Querida, por Favor não vá!...


domingo, 11 de novembro de 2018

CLÁSSICOS DO BLUES -IT'S NOT MY CROSS TO BEAR (Allman Brothers Band)



Um fantástico tema cuja beleza não se limita ao arranjo musical,It's not my cross to bear possui também uma letra lindíssima onde a "Expressão Cruz " é usada como metáfora para simbolizar ao que tudo indica uma desgastada relação afetiva.


"I have not come, yeah, to testify about our bad
Eu não venho para testemunhar sobre o nosso mau

bad misfortune and I ain't here a wond'rin' why.
Mau infortúnio e não estou aqui querendo saber o porque

But I'll live on and I'll be strong cause it just ain't my cross to bear".
Mas eu vou viver e eu vou ser forte
porque essa não é a cruz que eu tenho que carregar."

A estrofe a seguir enfatiza ainda mais a conclusão de que a "Cruz" a que o interlocutor se recusa a carregar se refere realmente a um "Relacionamento desgastado"...

"I sat down and wrote you a long letter, it was just the other day.
Sentei-me e escrevi-lhe uma longa carta, há alguns dias.

Said, sure as the sunrise, baby, tomorrow I'll be up and on my way
Disse, certo como o nascer do sol, amanhã eu sigo caminho.

But I'll live on and I'll be strong 'cause it just ain't my cross to bear"
Mas eu vou viver e eu vou ser forte porque essa não é a "CRUZ " (O relacionamento) que eu tenho que carregar..."

Essa conclusão parece definitiva ao se considerar os versos seguintes:

"But in the end, baby, long towards the end of your road,
Mas no final, baby, muito perto do final do seu caminho

don't reach out for me, babe, 'cause I'm not gonna carry your load
não me estenda a mão porque eu" Não vou levar a sua carga"

(O termo "Carga" aqui também sugere uma convivência fatigada e o que dela resulta, o desenlace afetivo).

Rupturas afetivas são constantemente citadas nas letras das canções de Blues.

A qualidade deste tema composto pela ALMAN BROTHERS BAND ,induziu cantores de blues como NAPPY BROWN a fazer também uma versão , assim como outros artistas do gênero ou não.


A releitura deste clássico com BROWN acha-se no disco TORE UP lançado pela gravadora Alligator em 1984.


FREDDIE KING


(3 de setembro de 1934,Gilmer, Texas -28 de dezembro de 1976,Dallas,Texas )

Um dos mais importantes guitarristas do rhythm & blues, de estilo semelhante ao de B. B. King e mais próximo à maioria de solistas e bandas de rock,que o adotaram como modelo nos anos 60.

Aos 16 anos, emigrou com sua guitarra para Chicago.
Em 1952, consolidou seu trabalho, tornando-se acompanhante em vários grupos consagrados.

Em 1960, conseguiu os seus grandes sucessos "Hideway" e "See,see, Baby" que lhe abriram o caminho da popularidade.
Os seus sucessivos hits "I´m Tore Down","Lonesome Whistle Blues" e "Christmas Tears", reforçaram a sua posição.

No entanto, em 1963 regressou ao Texas abandonando quase que totalmente as suas atividades por um acúmulo de circunstâncias pessoais.

Ali foi redescoberto,em 1971,por Leon Russel,o qual produziu novas gravações e o levou novamente à órbita da popularidade e ainda com maior impulso que na fase anterior, ainda que mais breve que a primeira,já que, durante um concerto em Dallas, um infarto o levou à morte.

Os seu álbuns continuaram sendo reeditados durante as duas décadas posteriores,entre os quais destacam-se :Freedie King, 1934-1976,Live In Nancy (Volumes I e II) (1975 e 1989), e Hideway The Best Of,1957 -1971 ( 1994).





quarta-feira, 7 de novembro de 2018

Clássicos do Blues - Losing Hand (Chuck Calhoun)



Assim como amores malogrados são amiúde mencionados no blues, temáticas como jogatina entre outras são reincidentes no estilo.
Curiosamente, neste tema do desconhecido Chuck Calhoun a jogatina aparece como uma " figura de Linguagem" onde o interlocutor a usa comparando sua esperança afetiva a uma aposta mal sucedida .


Sua ilusão em relação a mulher amada não poderia ser coroada de êxito em função de ser a " Aposta de uma mão perdedora(Losing Hand)".

"I gambled on your love baby and got a losing hand"
"Eu apostava em seu amor querida(porém tinha) uma mão perdedora"

Losing Hand não se limita apenas a esta comparação associada a jogatina como figura de linguagem. O autor fez outras comparações interessantes como a que aparece no próximo verso:

" Your ways keep changing like the shifting desert sand"
"Seus caminhos sempre mudando como a areia do deserto(Inquieta,revolta)da mudança.''




A inquietude da areia do deserto citada aqui pode ter sido usada para ilustrar a inquietude , a insegurança presente nos sentimentos do interlocutor (diante de um "amor arriscado).



Por fim a alusão a jogatina encerra-se num tom agora de " fracasso , de derrota " , numa referencia ao "jogo de baralho" , o autor deixa transparecer a seguir toda sua "mágoa e frustração":

"I thought I'd be your king baby, yes and you could be my queen"
"Eu pensei que seria seu Rei ,sim e você poderia ser minha rainha"

''But you used me for your joker cause I thought you're deal was clean
"Mas você (Apenas) me usou (Me) fez seu coringa(Palhaço)
(segundo o seu propósito de tornar) seu negócio lícito(Limpo).

"The way you did me pretty baby I declare I never understand"...
"O modo como você (me magoou)querida declaro que jamais entenderei"...

Este belíssimo clássico cujo autor Chuck Calhoun nada se sabe foi gravado também por Ray Charles,Roy Brown with Pee Crayton(Live San Francisco) e numa versão antológica pelo cantor Nappy Brown anexada ao álbum "Tore Up" lançado pela gravadora Alligator Records em 1984.



sábado, 3 de novembro de 2018

JIMMY DAWKINS



Não é um bluesman conhecido do grande público, mas sempre foi muito respeitado entre os bluesman(s).
O período de atuação de Dawkins mais intenso foi durante a década de Setenta.


Trabalhou com músicos como OTIS RUSH,BIG VOICE ODOM, CAREY BELL, JOHN LITTLEJOHN,JIMMY JOHNSON entre outros.
Foi através dele , que entusiastas franceses , em especial,(Marcelle Morgantini), conheceram a então cena do blues de Chicago, da década de setenta, possibilitabdo-lhes registrar o material que resultou em vários discos da MCM RECORDS STORYVILLE.

DAWKINS gravou também em selos Europeus como a Isabel Records, cujo material gravado no final da década de setenta e começo dos anos oitenta foi posteriormente relançado por gravadoras como a Evidence e a Alligator Records.

O músico era também bastante atuante em festivais de Blues de Chicago e outros similares .
Teve vários discos lançados , alguns com considerável êxito outros nem tanto, e apesar de ter produzido muito ao longo da carreira permanece até os dias de hoje desconhecido por muitos, excetuando-se evidentemente apreciadores profundos estilo.
Ele morreu de causas não divulgadas ,aos 76 anos ,em 2013.