CLÁSSICOS DO BLUES SOMEDAY BABY BLUES (Sleep John Estes)

Esta canção tem uma história muito interessante.
Originalmente ela foi composta pelo lendário SLEEP JOHN ESTES mas ficou popularizada com BIG MACEO MERRYWEATHER (Pianista) Com um título diferente :" WORRIED LIFE BLUES".

Alguns pesquisadores sugerem que "TROUBLE NO MORE " escrita por MUDDY WATERS e regravada e popularizada pela banda ALMAN BROTHERS foi baseada na canção de SLEEP JOHN ESTES , Someday Baby Blues .

 No Blues, isto é muito comum.Bluesman(s) tinham como hábito pegar canções de outros companheiros e fazer pequenas modificações na letra, harmonia e melodia e lançá-las com outros títulos como se fossem canções de sua própria autoria.

 Muitas canções de ROBERT JOHNSON nasceram de composições de muitos bluesman(s) anteriores.Por exemplo, dois notórios sucessos de Robert Johnson, SWEET HOME CHICAGO e "Milkcow Calf's Blues eram na verdade Músicas de uma de suas maiores influências: "KOKOMO ARNOLD".

 De fato, JOHNSON transformou "Old Original Kokomo Blues" em " Sweet Home Chicago" e "Milk Cow Blues" em "Milkcow Calf's Blues".

Assim, não nos surpreende que SOMEDAY BABY de ESTES tenha também fornecido a base para o nascimento de outras canções como "TROUBLE NO MORE".

É comum também clássicos do Blues serem gravados com títulos diferentes embora possuindo a mesma letra,harmonia e melodia .(Em suma, a mesma canção com nomes diferentes).

Catfish Blues, outro notório clássico, já foi gravada com títulos diferentes inúmeras vezes, assim como MerryWeather que gravou WORRIED LIFE BLUES que na verdade era SOMEDAY BABY de Estes, e até hoje muitos atribuem a autoria da canção a ele, quando na realidade o autor legítimo é SLEEP JOHN ESTES .

 Mas não nos surpreenderia também cavar mais fundo e encontrar na canção de ESTES ,um fundo histórico com outras canções semelhantes que poderiam muito bem ter fornecido a base para o nascimento de SOMEDAY BABY.

Em resumo, a letra deste clássico fala também das desventuradas histórias de "Amor".

Nos trechos finais, o interlocutor descreve sua angústia questionando: "Living this way ain't a natural thing to do thing to do
Why was I born to love you?
Someday baby, you ain't gonna worry po' me any more."

"Viver deste modo não é uma coisa Natural ,Por que nasci para te amar? ...
Algum dia Baby, você não se preocupará mais comigo"...

Canções cujo fundo histórico levam a outras canções mais antigas voltarão a ser abordadas em postagens futuras.

ROBERT NIGHTHAWK

The King of Slide Guitar,apelido a ele atribuído,Robert NIghthawk foi um verdadeiro professor da guitarra Slide e seus segredos na antiga área comercial da Famosa Maxwell Street. Entre os influenciados está o grande Guitarrista EARL HOOKER a quem NIGHTHAWK ensinou as técnicas e variadas afinações do Slide. Em função do grande talento,NIGHTHAWK era procurado por produtores e donos de gravadoras, e após gravar, era novamente encontrado nas imediações da Maxwell Street tocando entre o público que sempre reverenciou suas performances. Aqui um GRANDE HERÓI do Blues esquecido, por essas injustiças que são presentes e inexplicáveis na vida, há nomes famosos no Blues, que não tinham a metade do talento deste gênio .Ele faleceu em 1967 depois de dar uma enorme contribuição ao Blues .Curiosamente, ele era Pai do baterista Sam Carr que tocou muito com o gaitísta Frank Frost, e que por motivos não revelados foi adotado pela Família Carr que não o impedia de ver e tocar com o pai eventualmente.

CLÁSSICOS DO BLUES TIN PAN ALLEY (Roughest Place In Town)(Robert Geddins)

Esta canção tem uma história interessante.
A maioria das pessoas conhece esta música a partir das versões de Stevie Ray Vaughan, Big Walter Horton, Louis Myers entre outros.
Mas as raízes deste clássico remontam aos anos quarenta.

Embora Robert Geddins tenha ganhado a fama de autor da canção, havia uma gravação anterior dela com o pianista CURTIS JONES pela Okeh Records em 1941.

A letra da música com Jones difere um pouco das versões posteriores mas a melodia é a mesma.
Uma das fontes de Tin Pan Alley está na canção BAD AVENUE BLUES gravada também por Jones em 1937 e lançada pela gravadora BLUEBIRD.

Outra fonte está no blues 45 PISTOL BLUES com WALTER ROLAND lançado em 1935 pela ARC records.
Assim como TIN PAN ALLEY, 45 PISTOL BLUES descreve um bairro extremamente violento (Barra pesada) com histórico de assassinatos brutais.

O Blues é recheado de histórias envolvendo crimes com armas de fogo relacionados a disputas envolvendo jogatinas ou disputas sobre mulheres com um fundo histórico similar ao que de fato aconteceu com ícones como SONNY BOY WILLIAMSOM I e o lendário ROBERT JOHNSON , vítimas literais de locais violentos .

Ao que tudo indica 45 Pistol Blues serviu como base das canções subsequentes Bad Avenue Blues e Tin Pan Alley uma vez que foi gravada antes que as citadas em 1935.

45 Pistol foi gravada até pela lendária LUCILLE BOGAN entre outros.
Há a possibilidade também de que ROBERT GEDDINS conhecido como o" autor " de Tin Pan Alley tenha se apoderado da música de CURTIS JONES e apesar da evidência , essa possibilidade nunca foi definitivamente confirmada.

Com  o lendário Stevie Ray Vaughan a canção acabou se tornando uma espécie de Auto-retrato musical assim como se deu com Texas Flood que com o Texano parece ter ganhado a versão definitiva.

Em postagens futuras voltaremos a abordar temas clássicos do Blues que retratam assim como TIN PAN ALLEY fatores como violência(Bairros perigosos) e disputas envolvendo jogatina e mulheres, temas muito recorrentes em canções do gênero.

LUTHER ' SNAKE BOY ' JOHNSON

Nascido em Davisboro, Georgia,E U A em 1933 LUTHER ' SNAKE ' JOHNSON foi criado em uma fazenda onde aprendera a tocar guitarra.

Após ter prestado serviço militar, tocou num conjunto cujo nome era Supremo Angeles Milwaukee não demoraria porém para que ele formasse sua própria banda voltada sobretudo para tocar Blues .

Com seu trio formado, já estabelecido em Chicago , depois de várias experiencias em bandas pelos anos sessenta, agregou-se a banda de MUDDY WATERS como um de seus músicos de apoio.

Passada a experiencia a lado de Waters, em 1970 JOHNSON encontrou trabalho nos festivais de blues , e nos anos seguintes gravaria excelentes discos como BORN IN GEORGIA seguido de Chicken Shack LP (1974) e LONESOME IN MY BEDROOM seu último trabalho publicado em vida em 1975.

SNAKE BOY morreu de cancer aos 41 anos de idade, nunca alcançou o reconhecimento devido, embora talento não faltasse, e era de fato um grande bluesman, carregado de feelling, e expressão dentro da altura e peso do significado do termo.

 Muitos atribuem a ausência de reconhecimento do seu trabalho devido ao fato de LUTHER ter sido contemporâneo de JIMI HENDRIX o que teria sido segundo estes, o fator ofuscante  que lhe roubara portanto o devido prestígio.
Com canções e performances carregadas de sentimento, LUTHER 'SNAKE BOY ' JOHNSON foi seguramente um dos bluesmen(s) mais expressivos da longa história do blues.

CLÁSSICOS DO BLUES - THE BLUES NEVER DIE (OTIS SPANN)

Tema de um dos Álbuns daquele que é considerado por muitos um dos melhores pianistas pós guerra do Blues,OTIS SPANN.

A canção tema do disco (1964)nasceu em um período bastante difícil para os negros norte Americanos.
 Período em que viviam em um clima hostil de extrema segregação racial, em que não apenas o negros sofriam discriminação, mas também sua cultura e o tudo mais que se atrelava a eles.

Por ser de Origem Negra, o Blues também sempre foi visto com extremo preconceito pelos norte Americanos. Foi nesse clima pesado, que OTIS SPANN criou um dos seus maiores sucessos.
THE BLUES NEVER DIE começa em seus versos iniciais com a indagação: " EVERYBODYS WONDERING WHERE DID THE BLUES COME FROM?"
"Todos se perguntam de onde o Blues surgiu?"

O blues nasceu nos campos de lavoura , onde diante de condições difíceis de trabalho, os negros cantavam o seu pesar e os seus sentimentos mais profundos acerca de uma vida que já se não bastasse difícil , era aprofundada com a adaptação forçada a uma cultura extremamente oposta a vivida na África.
 Assim,  era o BLUES que os sustentava e lhes dava a força necessária para prosseguirem em sua lida áspera.

IGUALMENTE nos anos sessenta em meio a vida social massacrante diante do preconceito sócio-racial e cultural , novamente era o BLUES que dava força aos afro-americanos e era o código de comunicação entre estes ,  que os ajudava a suportar toda a especie de injustiça  exatamente como sugere a letra : " QUANDO VOCÊ ESTÁ EM APUROS ,O BLUES É O MELHOR AMIGO "...

Os negros podiam ser privados dos seus direitos civis, da igualdade de vida usufruída pelos brancos e uma série de outros infortúnios , mas os seus sentimentos jamais poderiam ser contidos, ninguém os privaria do Blues, seu melhor amigo, o velho amigo da época dos campos de Lavoura que jamais os abandonara, e que agora em meio ao caos resultante da discriminação,  novamente lhes dava o afago à alma e a reafirmação de que jamais deveriam desistir.

Assim, como seu sustentador em épocas de adversidade não só diante de quadros sociais de injustiça, mas também diante de toda realidade que não poderia ser imediatamente mudada o blues não poderia morrer, mas ao contrário estaria cada vez mais vivo e atuante , ainda que os outros o vissem como ameaça , como reza a letra da canção ele jamais representou dano, ele sempre foi em contrapartida o grito de um povo que muitas vezes sofrera calado, ele era o seu aliado e o seu sustentador , seu código de comunicação para sobrepujar as asperezas , suas desventuras ,seus dissabores, o alento, que lhes empurraria ante um caminhar difícil, assim o Blues jamais morreria e de fato : " THE BLUES NEVER DIE" !

CLASSICOS DO BLUES ROCK ME BABY (Lil Son Jackson & outros)

Rock me Baby notório clássico do Blues nasceu da canção Rockin And Rollin de Lil Son Jackson que foi ao longo do tempo sofrendo alterações à medida que era gravada por uma diversidade de artistas.

A gravação mais famosa de Rock Me Baby sem dúvida foi a interpretada por B.B.KING (1964),um dos três reis do Blues sendo Albert King e Freddie King os outros dois "Kings" . A Versão de B .B. KING evidentemente é baseada na canção de Lil Son Jackson lançada em 1950.Apesar de serem diferentes instrumentalmente , as letras são praticamente idênticas.
Muddy Waters também gravou a música(1956) e como a de B .B.King sua versão também tem como base a música de Jackson.

Interessante ressaltar que mesmo ROCKIN AND ROLLIN de Lil Son Jackson foi inspirada por canções de Blues anteriores.Muitas canções presentes no repertório do Blues dos anos vinte aos anos quarenta apresentam combinações e expressões similares as encontradas em Rockin and Rollin e posteriormente Rock Me Baby.

Os termos "Rock Me , Rock Me Baby, Rockin and Rollin foram amplamente usados em canções dos períodos citados.
Um exemplo disso, é a música "ROCKIN CHAIR BLUES " de Big Bill Broonzy."Nela" a expressão "Rock me Baby" é frequente . A canção ROCK ME MAMA de Arthur Crudup é baseada em ROCKIN CHAIR BLUES de Broonzy , repetindo o mesmo refrão da anterior, usando no entanto "Mama" no lugar de "Baby".

Roll Me Mama de Curtis Jones compartilha expressões também presentes em Rockin And Rollin.Portanto, todo esse fundo histórico foi fundamental para o nascimento de um dos maiores clássicos do Blues, Rock Me Baby.

Esta canção Standard foi gravada inúmeras vezes por diferentes artistas, inclusive em estilos musicais distintos do Blues.
Assim como Rock Me Baby, inúmeros clássicos do Blues nasceram de antigas composições que ao longo do tempo sofreram mudanças e adaptações à medida que eram gravadas e interpretadas por diferentes artistas.Nós voltaremos a abordar canções que assim como Rock Me Baby nasceram da junção e de idéias de antigas canções em postagens futuras.

CLÁSSICOS DO BLUES AIN'T NOBODY'S BUSINESS IF I DO (Porter Grainger & Everett Robbins)

Este belíssimo tema, Blues Standard, composto por Grainger e Everett Robbins no começo da década de vinte, foi regravado por inúmeras lendas do Blues:SARA MARTIN, ALBERTA HUNTER, BESSIE SMITH e em épocas mais recentes por FREDDIE KING, JIMMY WHITERSPOON ,B.B.KING , RUTH BROWN , entre outros.


A canção descreve algumas realidades e conflitos resultantes da vida em sociedade.
Independente do que se faça ou do que se diga, jamais se estará isento de ser alvo de crítica, como se salienta no versos iniciais da canção:

"
There ain't nothing I can do, or nothing I can say
Some folks will criticize me"
"Não há nada que eu possa fazer ou possa dizer, alguns vão me criticar".....

Temas como este sobretudo na época em que foram lançados(Anos vinte) retratavam de forma fidedigna a vida de seus interprétes. Cantoras como BESSIE SMITH , para se citar apenas uma , entre os muitos exemplos, eram alvo de constantes críticas e preconceito , numa sociedade extremamente conservadora . Era sabido que muitas destas artistas eram bissexuais , com leis racistas severas potencializando cem vezes mais uma discriminação que já era tamanha em um País que vivia o ápice de sua infeliz segregação racial.

O Blues mais do que um um gênero musical, era a linguagem dos negros, o seu código de comunicação , seu meio de expressar sua dor , seus dissabores, ante a crueldade infringida resultante do "pecado " de possuir uma "Cor de pele" Diferente.

O período de segregação racial nos Estados era tão severo que envolvia :discriminação racial em instalações públicas e privadas, serviços e oportunidades (a moradia, cuidados médicos, educação, emprego, transporte e etc ....

Foi no meio deste ambiente segregado, cruel e preconceituoso que clássicos como AIN'T NOBODY'S BUSINESS IF I DO nasceram.

Assim, como prossegue a canção If I Go to Church On Sunday...., If I lend her my last nickel....,It ain't nobody's business if I do..."

independente do que se faça, quer se vá a igreja no domingo ou quer se empreste dinheiro a alguém , ainda que sujeitos a" críticas " vale se ressaltar também que a escolha ou caminho seguido não é da " CONTA de NINGUÉM"...

Outros clássicos do Blues também ressaltam conflitos envolvendo discriminação racial ou conflitos envolvendo dramas do cotidiano ou ainda os resultantes da vida em sociedade , eles voltarão a ser citados em futuras postagens.

CLÁSSICOS DO BLUES -WATERGATE BLUES (Bobo Jenkins)

Expoente do Blues de Detroit, Bobo Jenkins , escrevia letras de motivação política como a canção aqui postada : WATERGATE BLUES .

O caso Watergate foi o escândalo político que levou à renúncia do presidente Nixon. Watergate é o nome do complexo que funciona como sede do partido democrata. O caso começou com a prisão de cinco homens, que foram pegos instalando equipamentos de espionagem e fotografando documentos na sede democrata.

Anteriormente, e no início de carreira JENKINS escrevera outra canção de cunho político:DEMOCRAT BLUES , nesta canção ele expressou sua inquietação sobre Dwight D. Eisenhower , o primeiro republicano na Casa Branca e também primeiro comandante supremo da OTAN((Organização do Tratado do Atlântico Norte,constituída no contexto histórico da Guerra Fria) Questões de caráter político fazem parte também do amplo repertório do blues .

Outro exemplo é o documentário PAIN CREATED TO HEAL PAIN , nele há um trecho onde o guitarrista LOUIS MYERS aparece interpretando a canção TELL EVERY PRESIDENT em cuja letra se sugere que o Presidente "OUÇA" mais Blues .Uma vez que o Blues se trata de um gênero musical extremamente "EXPRESSIVO" canções relacionadas a temas civis e políticos, não raro fulguram entre os seus temas além dos comumente citados como Alcoolismo, Jogatina, desilusões amorosas e até letras que retratam temas polêmicos como Lesbianismo entre outros.

CLÁSSICOS DO BLUES HELP ME (Sonny Boy Williamson II,Willie Dixon e Ralph Bass)

Um blues padrão gravado pela primeira vez por SONNY BOY WILLIAMSON II em 1963.
Este clássico nasceu de outra canção standard do Blues , a instrumental GREEN ONIONS ( Booker T. & the M.G.'s.)Em outras palavras, a estrutura (base) harmonica de Green Onions acrescida de letra.

HELP ME tornou-se um grande sucesso em 1963 alcançando a posição 24 na Billboard R & B .
Em 1966 a canção foi incluída na compilação MORE FOLK BLUES de Sonny Boy Williamson pela Chess Records.

HELP ME tornou -se uma espécie de auto -retrato musical de WILLIAMSON , sendo sempre anexada em seus discos devido a sua enorme importância e identificação com o grande gaitista.

Em 1987, "Help Me" foi introduzida no Hall of Fame Foundation Blues na categoria "Classics of Blues Recordings" .

A música em suma fala de problemas corriqueiros do cotidiano,
onde o interlocutor clama por ajuda (help me) para diversas situações manifestadas na letra , enfatizando a necessidade de auxílio com a expressão " I can`t do it all by myself " " Eu não posso fazer tudo sozinho"...

Um grande clássico, regravado inúmeras vezes por grandes expoentes do Blues como MAGIC SLIM entre outros.
Mas que acima de tudo ficou definitivamente marcado como um tema emblemático assinatura de Sonny Boy Williamson II.

A TRAJETÓRIA DO GAITISTA CAREY BELL

A trajetória do gaitista CAREY BELL é muito interessante.
Ele foi convencido pelo seu Padrasto LOVIE LEE (Pianista) a rumar para Chicago.
Uma vez lá, conheceu o virtuoso LITTLE WALTER que o ajudou a se aprimorar na Harmonica . Contudo, a harmonica de BELL se aperfeiçoaria ainda mais com a influência daquele que seria seu grande mestre e amigo BIG WALTER HORTON com quem gravou um excelente trabalho no início dos anos setenta lançado pela gravadora Alligator Records(BIG WALTER HORTON With CAREY BELL,1972).

Apesar da plenitude artística e musical , Carey começou a carreira justamente no momento em que a guitarra se destacava amplamente como o instrumento sobrepujante o que incomodava muitos gaitistas, alguns até mesmo abandonaram a carreira temporariamente como se deu com BIG LEON BROOKS.

Por outro lado, Bell se deparava com o fato de que naquele momento haviam muitos gaitistas amplamente conhecidos e requisitados por bandas e gravadoras como BIG WALTER HORTON E LITTLE WALTER. Assim para sobreviver aprendeu a tocar contrabaixo com o guitarrista HOUND DOG TAYLOR, e pôde deste modo pagar suas contas e sobressair-se no altamente competitivo ambiente do blues.

Em 1969, a gravadora Delmark lançou seu álbum CAREY BELL BLUES BAND, e doravante ele não parou mais, gravando varios discos, e se tornando um dos principais artistas de Blues em festivais e turnês pelo mundo todo.

CAREY BELL além de ter LOVIE LEE como padrasto, é também pai do guitarrista LURRIE BELL e primo do guitarrista EDDIE CLEARWATER .

Ele morreu em 2007 de problemas cardíacos.
A revista Blues Revue afirmou Bell como sendo "um dos melhores gaitistas de Chicago."E a publicação The Chicago Tribune afirmou que Bell era "um formidável talento na tradição de Sonny Boy Williamson e Little Walter."